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Photo du rédacteurAnthony Doux

Formation La musique de l’instinct – module 2 – La nature de la voix


Il y a moins de 100 ans, le chant et la musique étaient présents dans beaucoup de famille, comme une évidence… Avec des moments de partages relationnels privilégiés au sein de la famille, dans le cercle amical. La joie, la complicité, la confiance, la fierté, lors de ces instants essentiels, contribuaient à un large épanouissement. Les voix chantées résonnaient du matin au soir, apportant énergie et vivacité.

Devons-nous continuer à croire aujourd’hui que chanter est réservé à une élite? (Qui plus est une partie de cette « élite professionnelle » qui – dans certaines musiques – modifie sa voix en la « robotisant »). Dans ce contexte, il est (encore plus) capital de se relier à la nature de sa voix humaine et humanisante… 

Il n’est plus temps de ne pas partager chacune et chacun sa voix, naturelle, pleinement vibrante, rayonnante et puissante… Faisons chemin ensemble au cours de ce module vers votre voix authentique pleinement exprimée…

Formation La Musique de l’Instinct

Module 2 – La nature de la voix

« Chanter, créer et improviser une musique intuitive, libre et médiatrice »Venez explorer et approfondir votre unicité créatrice… Nous sommes tous capables d’improviser et d’élaborer une oeuvre sonore !! En étant dans l’Instant, nous laissons parler l’Instinct… Venez développer votre sens de la création musicale, et transformer votre rapport à la musique, à votre voix et au chant ! Avec plus de simplicité, de créativité, de plaisir et de confiance !


TITRE DE LA FORMATION : « La Musique de l’Instinct »

FORMATION ADRESSÉE À TOUS : musiciens et non musiciens.

FORMATEURS : Othello Ravez et Anthony Doux


musicien

éducateur musicothérapeute

sonothérapeute, praticien sonoponcteure


musicien, compositeur

praticien sonore

thérapeute et créateur de la psychorésonance.

PRESENTATION DU MODULE 2

DURÉE DE LA FORMATION : 4 jours en présentiel (32h)

PRÉ REQUIS : module 1 pour les non musiciens / Pas de prérequis pour les musiciens professionnels

PUBLIC : Intervenants, salariés, entrepreneurs, musiciens, non musiciens, animateurs, moniteurs, éducateurs spécialisés, thérapeutes, à toutes personnes motivées et désireuses de développer ses connaissances et sa sensibilité à travers la musique et le chant.

SECTEURS : personnel et professionnel, socioculturel, artistique, éducatif, bien-être, santé, handicap.

NOMBRE DE PARTICIPANTS : 14 maximum

MATÉRIEL SONORE : Plus de 150 instruments comprenant : claviers, kora, accordéons, carillons, flutes, didgeridoos, tsingha, bols chantant, bols de cristal, pyramide en cristal, shruti-box,  gong, sanza, sanzula, kalimba, océan drum, bâtons de pluie, arbre de pluie, graines, lyre, rêverie harpe, cithare, guitare, balalaika, monocorde, anantar, rave drum, balafon, tubalophone, happo, diapasons, percussions sur cadre, tambours, djembé, shaker, tongue drum en bois, tongue drum métallique, kigonki, guimbarde, cloches et clochettes, songpod, tubes plastiques, wawa, mélodicas, instruments pour enfants, bol taoïste, chant, harpe, ukulele, violon, instruments éléctroniques, thérémine, stylophone, berimbau, ondoline, toobaloo… et instruments des stagiaires selon leur désir. 

MOTS CLES : le jeu libre, le chant naturel, l’exploration sensitive, la voix spontanée, immersion sensorielle, nourrir sa créativité, le chant ressource, la musique au quotidien, la musique par nature, souffles et archétypes, ressources infinies, dépassement personnel, musicothérapie, l’expression sans effort, confiance, partage et joie. 


ENJEUX DE LA FORMATION

A l’issue de la formation, les apprenants seront capables d’improviser de façon spontanée, de construire et d’élaborer un espace sonore improvisé, harmonieux et captivant.

Permettre à chaque participant de :

  1. « Jouer » sa musique, être « dans la musique ».

  2. Elaborer des créations sonores individuelles et collectives avec aisance, confiance et plaisir.

  3. Chanter, jouer et utiliser des instruments zen et intuitifs, et des instruments plus élaborés (classiques et électroniques) pour une expression musicale plus libre, sans apprentissage au préalable du solfège.

  4. Approfondir le lien musical à soi même, aux autres et à la Nature.

  5. Elargir sa disponibilité à la créativité de l’instant.

  6. Enrichir ses clés d’improvisation.

  7. Nourrir ses sensations, son intuition et son discours intérieur

  8. Improviser musicalement et vocalement librement

  9. Oser, improviser, donner de la voix, prendre sa place dans l’improvisation collective

  10. Tenir son rôle dans la création instantanée de l’œuvre musicale

  11. Pour les formateurs, enseignants et aidants : introduction à l’utilisation d’éléments pour la médiation musicale.

OBJECTIFS PRINCIPAUX

  1. Se livrer pleinement par la musique et le chant, sans partition et avec plaisir

  2. Etre libre d’improviser avec sa voix et avec un instrument

  3. Approfondir sa posture de pleine présence au service de la musique

  4. Savoir se relier au vivant pour nourrir son expression instinctive

  5. Augmenter ses clefs de créativités, par le souffle, le lâcher prise, les perceptions sensorielles, la musique hypnotique, les archétypes et les limites ressources.

  6. Etre capable de revitaliser le quotidien par la joie, la musique et le chant spontané

  7. Elargir son savoir musical et perfectionner sa technique

  8. Expérimenter de nouveaux supports d’expression et de co-création collectives.


PROCESSUS PÉDAGOGIQUES

  1. Présentation des instruments (plus de 150 instruments à découvrir)

  2. Jeux d’écoutes et d’expressions musicales et vocales

  3. Conscientisation de la boucle audio vocale

  4. Exercices ludiques de chants et de souffles : chant spontané, jeux vocaux, chant harmonique, souffle continu

  5. Mise en situation de pleine présence par la reliance au souffle, à la Nature, à l’écoute et à l’expression instantanée

  6. Pratiques d’orchestrations rythmiques et chantées

  7. Exploration de la relation modes de vie et modes musicaux

  8. Expérimentation du lien musique/silence/geste/son

  9. Elaboration collective de musiques archétypales

  10. Création individuelle d’une composition ressource

  11. Parcours de dépassement de soi soutenu par la musique

  12. Expérience de la musique dans les activités du quotidien



CONDITIONS

Prochaines dates : 

MODULE 1 le jeu libre libéré

> 19 au 22 AVRIL 2023 à Germond Rouvre, Salle Bien être, Les Ficheres, Champdeniers (79220)

> 26 au 29 Juillet 2023 à Cherveux (79)

MODULE 2 la nature de la voie, l’expansion du jeu

> 31 Juillet au 3 Aout 2023 à Cherveux (79)

Tarif : 580 € TTC / module

Votre formation peut être prise en charge par certains organismes : )

QUALIOPI : La formation est hébergée sur la CAE CLARA, organisme de formation certifié Qualiopi. ->Cette certification permet à ce que cette formation soit prise en charge financièrement par différents organismes : AFDAS, FIF PL, POLE EMPLOI, OPCO… Contactez nous, nous pourrons vous renseigner !

Restauration (produits locaux et bio) :

  1. Salle de yoga, Les Ficheres, Champdeniers, Deux Sèvres (79220)

  2. 25 euros par jour : 2 repas et petit déjeuner

  3. 10 euros par repas supplémentaire

  4. Réservation auprès d’Othello ou d’Anthony

Hébergement

  1. Le logis de la Roche Cantin, 4 rue de la Roche Cantin 79410 Cherveux

  2. Tarifs chambres : 25 à 35 euros selon la chambre et le nombre de lit.

  3. Site internet du gite : « La Roche Cantin »

  4. Réservation du gite auprès de Catherine et Fabien  : 06 68 58 22 82


INSCRIPTION ET RÉSERVATION POUR LA FORMATION auprès de Valérie : symphoniesinterieures@gmail.com

Renseignements sur le contenu : Anthony Doux : 06 09 59 28 17 – Othello Ravez : 06 63 20 13 04

« Avec joie de partager cet espace de créativité et d’expression de soi avec vous! » Anthony et Othello

Sessions Musique de l’Instinct





Venez ressentir l’unité de la joie de la nature et de la joie de la voix 🙂


Photos en noir et blanc : Alexandrine Ingrand

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